Luna de fresas

¿Es posible recorrer los caminos de nuestras obsesiones?

Mirando las páginas y páginas de todos los que se atreven a mostrar sus pinturas, dibujos, poemas, pensamientos encontramos esos caminos de repetidos circunloquios: retratos, mujeres, animales, guerras, pinceles, amores, odios, dudas, Dios, miedo...

La obsesión (no la malsana) puede ser una meta, un camino de perfección, una pasión que crece a medida que la conocemos más.

Nosotros, los humanos

Somos vecinos, somos iguales pero no nos miramos, no nos damos la mano ni hablamos. Nuestras casas son gemelas, llevamos los mismos trajes, conducimos en coches parecidos y llevamos a los niños a colegios semejantes. Somos hermanos. Somos extraños.

La ciudad submarina

La niña de las guerras

Estamos de mudanza

Y no es por las vacaciones. He empaquetado todas mis cosas: mis dibujos, mis entrevistas, los reportajes, los comentarios, y me he mudado a otra casa a...

I take all my post, my interviews, and comments and I am moving to

... Wordpress. He unido los 3 blogs que tengo en uno sólo, para reducir el trabajo. Así que puedes seguir leyéndome en el siguiente enlance:

Now I just write at one wordpress blog. You can continue reading me in:

http://anacrus.wordpress.com/

¿Que por qué?

Porque me resulta más cómodo, porque me gusta más, o simplemente, por cambiar de aires....¿Gracias por seguirme, os daré la bienvenida con los brazos abiertos!

Why?

Because i like it more than blogger, I use it better, and just for change. Thank you for follow me, you all will be wellcome!

Chansin Kittichotpanit

Ilustrador de 34 años nacido en Thailandia, tras estudiar de arte y diseño y trabajar como diseñador y director de arte en estudios de diseño desde 2003 trabaja como frellance, centrando su carrera en la ilustración infantil.

Aquñi puedes ver más de su trabajo.

www.flickr.com/photos/jumbo_a/
www.trytobeillustrator.bloggang.com

Escribujo

Visitar Escribujo



Esta es mi nueva aventura en la red. El caso es que le robo demasiado tiempo al sueño. Intento ser productiva, pero creo que soy demasiado dispersa. Es genético. Pero también es mi forma de centrarme. Aunque tarde años. ¿Lo lograré? ¿Es necesario?

Marcelo Lelis

Gracias a Issuu he encontrado a este artista brasileño, dentro de las páginas de la revista Ilustrar.

Marcelo Lelis: Ha trabajado en diversos diarios brasileños como ilustrador, cartografista, ha ganado varios premios y también ha realizado varias exposiciones. Desde 2006 intercala su trabajo en la prensa con las ilustraciones infantiles. ¿Verdad que son increíbles sus acuarelas? Podéis ver más de sus trabajos en su blog.

En la revista le hacen una entrevista que se puede entender perfectamente, sin saber portugués.

El resto de contenidos de la revista es interesantísimo para conocer el panorama de los ilustradores brasileños.

Mi propio issuu

Esta noche he probado ya las dos herramientas on line para publicar tus ediciones que he venido comentando. Me ha gustado mucho más Issuu que bubok. La segunda está todo en español, con lo que resulta más sencilla de seguir las instrucciones para el que no domine el inglés. Pero mientras que Issuu no pone ningún límite a tu creatividad: formato, páginas, etc. porque sólo se realiza la publicación on-line; en Bubok --pensando en la opción impresa-- hay que seguir una serie de parámetros que obligan a dar marcha atrás en pleno proceso de subida de PDF, si no te has leído bien previamente las indicaciones y no cumples los requisitos: mínimo de 30 páginas, las portadas van aparte y los formatos son estándar. Para la cubierta hay también muchas condiciones que para el profano pueden resultar algo confusas. Lo más sencillo, entonces, es recurrir a las plantillas y a las portadas ya realizadas gratis por Bubok, pero que no diferencia tu producto de otro. Yo he intentado usar la plantilla que se puede subir en varios formatos, pero no me ha admitido más que en jpg y al final me ha deformado la portada.



Mi preferencia por Issuu es sobre todo por la presentación: se puede leer on-line y cómodamente pasando las páginas. En Bubok la descarga del PDF lleva un proceso de operación de compra (aunque sea gratuito en muchos casos) en varios pasos, y al final hay que descargarlo al disco duro. Mejor, eso sí, si es un texto largo que quieres tener para releer de vez en cuando.

Yo ya tengo en ambos espacios el ejemplo que he preparado de prueba: un resumen de lo último de mi blog.

Issuu - You Publish

Issuu - You Publish Este es otro sitio donde publicar tus documentos pero con una presentación espectacular. Porque puedes pasar las páginas como si lo estuvieras haciendo con el dedo. Es un sitio internacional y los tipos de documentos (libros, revistas, catálogos, etc.) tienen un diseño profesional (al menos lo que yo he visto en una primera pasada). Perfecto para la difusión de lo que queremos regalar a la audiencia, y si tenemos publicidad insertada mucho mejor. Puedes además convertirte en seguidor de autores y crear tu propia libreria on-line.Y no hay límite de páginas, como en Bubok que son mínimo 30. Y todo gratis. Yo ya tengo cuenta aquí, como en Bubok.

Libros ¿gratis?

Hace tiempo que pensaba hablar de Bubok. Este sitio que comenzó su andadura en abril de la mano del emprendedor Angel María Herrera, se presenta como la gran oportunidad para todo el que quiera publicar sin editores de por medio. De esta forma, el propio autor se convierte en autoeditor. La esencia de la fórmula no es nueva. Nosotros en La Factoría de Ediciones hace más de diez años que ofrecemos este sistema, para el que quiera publicarse su libro... pagándolo, claro. Nosotros ponemos la maquetación, el diseño, la gestión del ISBN y depósito legal, la producción impresa y el transporte. Tengo que decir que todos los autores que lo han hecho así han quedado encantados: la libertad de elegir por el autor, unido a los consejos de los que sabemos algo de esto. Pero lo novedoso de Bubok es la gestión on-line (en cualquier sitio y a cualquier hora y sin tener que mirar la cara de nadie) no cuesta un duro subir tu manuscrito-PDF al servidor, y allí se queda a la vista de todos, para que, si le gusta a alguien, se lo pueda descargar como PDF (ebook, dicen) o encargarlo como libro impreso previo pago de no menos de 12 euros... que paga el comprador. El autor no paga nada. Salvo que quiera un libro "de verdad": es decir, maquetado y diseñado profesionalmente. La producción, en caso de haberla, corre de cuenta del lector. Y la diferencia entre el coste de producción y la venta, se reparte entre el autor y bubok. De esta forma Bubok se convierte en una tienda que pone al alcance de todos el ver su obra en el estante de una librería.... Porque tú lo vales. Porque tienes derecho...

Aunque... si lo que vas a ofrecer on-line es un documento maquetado en word y convertido en PDF para descargar gratuitamente hay otros sitios donde ya hacen eso: google tiene una herramienta que te permite abrir tus .doc para todos. A mi me atrae mucho como herramienta de comunicación, como medio de publicidad. Y no descarto utilizarlo como recurso para mi propia publicidad on line. Estoy preparando varias cosas que puede que muy pronto estén en (y otros sitios de la red)... Maquetado por la Factoría, claro.

Arte digital

Hay muchos artistas tradicionales que rechazan el arte digital. Hay a quien no les parece humano el arte generado por ordenador. Y otros directamente rechazan que se pueda llamar arte. Dicen que carece de sensibilidad. El arte generado por ordenador no se limita a la mezcla de filtros de Photoshop de imágenes fotográficas. El software de ilustración como Freehand o Illustrator facilita --eso es verdad-- la creación de formas que el ordenador ya te da hechas. Tampoco hay que mancharse las manos para mezclar los colores. Y se pueden crear texturas, como si se pintara sobre el papel. Pero igual que se aprende la técnica de mojar el pincel y obtener la cantidad de agua necesaria para conseguir la transparencia en las acuarelas (una técnica que hay que aprender a base de practicar y practicar), lo mismo ocurre con el ordenador. Es otro instrumento, otra técnica que hay que aprender también, a base de practicar. La ventaja es que no hace falta estropear papeles. Se borra y se va hacia atrás, y no hay que empezar de cero... Pero de qué vale la técnica (la manual o la digital) si no hay nada dentro del corazón del artista. En este caso, Franzi utiliza vectores y demuestra que sí hay algo dentro.

La indonesia Cecil Mariani, otra jovencísima mujer, mezcla ambas fórmulas artísticas para crear piezas llenas de dulzura.

Está claro que hablar de arte resulta polémico. Cada uno tiene una noción de arte, más o menos amplia, más o menos estricta. El Arte parece reservado a aquellos grandes reconocidos por la crítica y la historia. Pero yo creo más en el arte como la manifestación de las emociones, la capacidad de traspasar esos sentimientos a los demás. La técnica, como la historia lo demuestra, la dictan las academias. Las emociones las dicta el corazón de cada uno.

Miradas

Marisa me envía de nuevo un enlace fabuloso. La web de Nicoletta Tomás Caravia. Una artista autodidacta que muestra una constante en sus pinturas, rostros y miradas. Las ventanas del Alma, lo llama ella.




Seres humanos que expresan soledad y tristeza, almas desamparadas que a pesar del dolor se refugian en el amor, ángeles infantiles que intentan traer esperanza a la desolación. Paisajes dorados de cuentos de las mil y una noches. Sus pasteles son al principio muy oscuros, pero luego se llenan de luz. Especialmente recomendable la serie de amantes. Nicoletta ha dedicado más de 30 de sus cuadros a la temática de los amantes de una manera muy personal. Con un cierto toque renacentista en sus mujeres pálidas y virginales, los rostros se besan y se tocan en una contorsión imposible, se abrazan fuertemente, a veces el deseo apaciguado, mecidos por la resaca de las olas. Son amantes. Pero ninguno sonríe.

Retratos

russell crowe,
originally uploaded by aryanna5.

Las páginas de Flickr están pobladas de retratistas. Ya visteis en este mismo blog los retratos vectoriales de Amaya Eguizábal . Hay quien como la italiana Aryanna (arriba y a la izquierda) lo hace de personajes famosos, con distintas técnicas: acuarelas, acrílicos…

Miwako Aoki ha fundando un grupo dedicado a este tema y además se ha propuesto durante todo un año dibujar un retrato de sí misma cada día. Y cada día es distinto.



Lucy Pepper desde Azeitão, Portugal también ha dedicado un espacio en su web para hacer una maratón de retratos.

Los retratos de David Garcia son de un realismo que hace que vistos desde relativa distancia uno piense que se trata de fotografías. Además podemos seguir la trayectoria formativa que desarrolla en la Facultad de Bellas Artes del País Vasco.

Susan Giannantonio también utiliza óleo para sus retratos, es una mujer apasionada con la pintura (que enseña) y con la música: tiene una web dedicada a sus dos pasiones.

Natsuki Otani desde Noruega también dedica mucho tiempo a los retratos y en varias técnicas: acuarelas, tinta china, lápices.


El americano Neil E. Klemz prefiere la tinta y una estética más de cómic.

Hay quien prefiere pintar retratos de sus mascotas, como Susan Donley o Erica Vojnich que pinta desde perros y gatos hasta osos panda).


Y quien se pinta a sí mismo de forma abstracta.


Pero hay muchos más artistas del retrato que se pueden encontrar rastreando por la web. Otro día os hablaré de mis encuentros.

TROPOGRAFIK

TROPOGRAFIK , una agencia de ilustración catalana que tiene en su staff a doce ilustradores con una gran presencia. La empresa se complementa con banco de imágenes y cuenta también con un equipo de periodistas y fotógrafos para completar un servicio integral de diseño. La web es moderna y fresca, aunque quizá su navegación podría ser más agil. Los estilos de los ilustradres de Tripografick son muy variados desde las imágenes más orientadas al diseño, combinaciones fotográficas, ilustración vectorial, tipo cómic, infantil, con una cartera de clientes amplia (Saatchi & Saatchhi, El Corte Inglés, Edebé, Grupo Zeta, Planeta... Nombres como Nani Serrano, Santiago Morilla, Charuca Vargas, Óscar Giménez, Sara Torres o Rafael Estrada.
Otra agencia de la que ya tenía noticias hace tiempo es la vallisoletana Pencil. Su página web en formato flash ya te sitúa rápidamente en el ámbito en el que están especializados: la literatura infantil. Cuentan con artistas como Jesús Aguado, Raúl Allen, Raquel Aparicio, Jesús Cisneros, Evelyn Daviddi, Claudia Degliuomini (de la que ya os hablé hace meses), Hancy Silva Pironi, Irene Fra, Valeria Gallo y Germán Gómez Arranz. Además de ver ejemplos de sus trabajos, puedes también leer sus datos biográficos. Ellos mismos se encargan de promocionar a los ilustradores con noticias como la reciente publicación del último trabajo de Gabriel Pacheco.
Pero tampoco esta agencia se limita a la representación de los ilustradores, sino que también asumen proyectos de coordinación de proyectos editoriales para la literatura infantil y material educativo y desarrollan actividades culturales relacionadas con el sector.

Diana Toledano

Historiadora (como yo) e ilustradora, Diana incorpora a casi todos sus dibujos unos textos que añaden aún más poesía y musica a sus imágenes.

Yoko Tanaka, Page Five: "The Elephant Tree"

Yoko Tanaka, es la ilustradora que me ha recomendado Marisa en los anteriores comentarios. Veo en su web que ha recibido varios premios, entre ellos en la anterior Feria de Bolonia y también de la Sociedad de Ilustradores de Los Angeles. Trabaja bastante con acrílicos sobre paneles de madera. Su paleta huye de los colores brillantes y saturados, y se queda en los tostados, pasteles, grises claros...

Guión de John Malkovich y otros

Animación

Hibiki Miyazaki

Mucho talento la de esta artista neoyorquina residente en Portland (Oregón-USA). Sus cuadros de mirada surrealista son como retazos de cuentos, ensoñaciones algo oscuras, casi crueles, muchas inquietantes, donde abundan personajes casi infantiles y seres extraños. Me gustan aún más sus apuntes de libreta: lo que se ahorra en capas y textura le permite simplificar el mensaje con un rotundidad estética más limpia, más directa, pero no menos bella y rica.